Любовь Малышева: «Пусть меня услышат: Красная горка может стать культовым местом для жителей Перми и туристов!»
Её картины трогают до мурашек. Глядя на них, невольно вспоминаешь строчки удивительного русского поэта Николая Рачкова: «Чем жизнь эту к свету скорей повернуть? – Любовью. И только любовью...» И не надо быть искушенным ценителем искусства, чтобы увидеть в каждом мазке известного пермского художника Любовь. К своей малой родине, к людям, к стране. Удивительно, но Любовь Малышева затрудняется сказать, скольким картинам она дала жизнь за годы своего творчества. Эта цифра давно перевалила за тысячу. И мало кто знает, что именно ее трогательные сюжеты разлетаются по миру с приветом из Перми на коробках наших конфет и что именно она стала причиной «Романа с Уралом» у Геннадия Зюганова и Владимира Жириновского. Но обо всем по порядку...
Между небом и Камой
– Любовь, по вашим природным и городским пейзажам можно составить уже не один десяток увлекательных экскурсионных туров. А какие места в Перми для вас особо дороги?
– Я безмерно люблю наш город. Люблю наш Театр оперы и балета и сквер вокруг него. Дом Мешкова, Кафедральный собор, ротонду в парке Горького, пятачок на перекрестке Компроса напротив строительного колледжа, где бабульки торгуют цветами, люблю нашу набережную и Красную горку.
– Красную горку? Что это за место?
– Это самое лучшее место в Перми для созерцания прекраснейших закатов над Камой. Это место возвышается над Егошихинским логом, и туда ходят любоваться городской панорамой многие мои коллеги, фотографы. И я думаю, что если бы власти организовали там достойную смотровую площадку, они бы сделали большой подарок пермякам. Слева Петропавловский собор, справа внизу – башенки вокзала, а на горизонте – наша красавица-река. Место действительно уникальное. И незаслуженно заброшенное. И к слову, именно этот «Вид на Пермь с Красной горки» был выбран для подарка бывшему губернатору Виктору Басаргину, когда он покинул свой пост. Эта картина, пожалуй, оказалась самой дорогой из тех, что у меня купили. Пусть ее стоимость останется секретом.
– А были случаи, когда вам удавалось повлиять на те или иные процессы в городе, учитывая, сколько поклонников вашего творчества и среди властьимущих?
– Скорее, нет. Но вспоминается один эпизод, который мог повлиять на то, как выглядит сейчас герб Добрянского района. Еще будучи студенткой Академии, я написала картину «Открытие в Добрянке часовни в честь чудесного спасения Александра III». История эта очень интересная. Во время крушения царского поезда в 1888 году императорская семья осталась жива, потому что сам Александр III, будучи очень сильным мужчиной, удержал обвалившуюся крышу вагона над головами родных, дав возможность и жене, и детям, и остальным пассажирам выбраться из изувеченного вагона. Это действительно было чудом. И по всей России в благодарность за спасение возводились часовни. У нас ее создали мастеровые Добрянского металлургического завода в конце XIX века чугунным литьем. А в 30-х годах, когда повсюду боролись с религией, этот удивительный памятник был уничтожен. Я нашла архивные документы и написала картину. И так совпало, что в то время мой педагог состоял в геральдической комиссии, которая занималась разработкой герба Добрянки. Он увидел мою работу, и после этого был согласован герб именно с изображением этой часовни. А уже в 2000 году часовня возродилась в натуральную величину. Правда, уже с использованием не добрянского, а отдельных элементов каслинского литья. Так или иначе, я чувствую свою причастность к этой истории.
Роман с Уралом
– В каком возрасте вы поняли, что хотите стать художником?
– Осознание это пришло рано. С детского сада я была увлечена творчеством.
Я росла в селе Ножовка Пермского края. Хорошо помню бревенчатую избу нашего садика и свои первые «шедевры» из снега на кольцах брёвен. Потом наша семья переехала в Краснокамск. Мой отец был нефтеразведчиком, и мы много колесили по Пермскому краю. На мое счастье, в Краснокамске была художественная школа, и я в нее поступила. Упор в обучении делался на пленэр. Нам разрешали писать даже ночью. Затем я окончила художественное училище, родила дочку и перебралась в Добрянку. Однажды случайно услышала в новостях про Академию в Перми. И уже спать не могла, так сильно мне хотелось еще поучиться, набраться мастерства. Недолго думая, я решилась. После шестилетнего перерыва поступила на дневное отделение и еще шесть лет проучилась. Итогом стала моя дипломная работа – «Крестный ход на Белую гору». Это было первое мое большое полотно 2х2,5 метра.
– У вас есть удивительный триптих «Баллада о Пермском крае». Расскажите о нем. И будет ли продолжение у этой баллады?
– Эта история пришла ко мне во сне. Чусовая, Кама и Вишера. Это такие невероятные по красоте наши реки! И как художник-пейзажист, я не могла не отобразить их величие. Центральная часть триптиха – это летняя река Чусовая. Вишера и Кама написаны весной и осенью. Продолжением станет зимний сюжет. Какой реки – пусть пока станется секретом. Большинство своих работ я написала на пленэрах. Объездила весь Пермский край. Люблю работать на сплавах. Наша уральская природа дает невероятную пищу для художников. К нам едут оттачивать свое мастерство пейзажисты со всего мира. А совместные пленэры – это уникальная возможность для обмена опытом.
– А балладу о Перми не хотите написать?
– Ну почему же! Я много лет «слагаю» эту балладу. Тем не менее, есть желание написать большую серию новых сюжетов о нашем городе к предстоящему трехсотлетию. Не каждому художнику выпадает случай жить на стыке веков. Думаю, что в юбилейную серию войдут и исторические картины, и красивые современные виды. Я много гуляю по городу. Особенно люблю раннее утро, дождливые дни и туманы. Я создала целую серию «туманов». Это одно из самых завораживающих и мною любимых явлений природы, и каждый раз мне хочется по-новому передать это состояние.
– А это правда, что одну из ваших картин купил Геннадий Зюганов? Он поклонник вашего творчества, или он как-то связан с Пермью?
– На одной из моих выставок в Законодательном собрании Пермского края мои работы увидел депутат Госдумы от нашего края Олег Анатольевич Куликов. Он так проникся ими, что вызвался организовать мою выставку в Госдуме. Я согласилась. Правда, на все согласования ушел целый год, но это свершилось. Я увезла в Москву 45 картин, и назвала эту подборку «Роман с Уралом». Открывал эту выставку сам Геннадий Зюганов. Ему очень понравился лирический июльский пейзаж, который я нарисовала в Кыну – «Утро жаркого дня», и он его у меня купил. Тогда же я встретилась с Владимиром Жириновским и подарила ему альбом с репродукциями своих картин.
Из Перми с Любовью
– А как ваши работы попали на коробки с конфетами Пермской кондитерской фабрики?
– Очень просто! Фабрика вышла на меня и предложила сотрудничество. За символические пять тысяч рублей я разрешила им использовать шесть своих городских исторических сюжетов в оформлении подарочных коробок конфет из серии «Из Перми с любовью». Правда, круто звучит? Учитывая, что меня зовут Любовь. На самом деле деньги в этой истории для меня были совсем не важны. Скорее то, что о моем творчестве узнают далеко за пределами страны.
– А вообще много таких коллабораций у вас было?
– Чаще всего мои пейзажи появляются в корпоративных календарях. Вообще я не люблю работать на заказ. В принципе. Я люблю, когда покупают мое творчество. И мне совсем не стыдно за свои так называемые открыточные картины и «попсовые» пейзажи. Их любят, их с удовольствием раскупают. Это картины с узнаваемыми видами и арт-объектами города, уютные деревушки Прикамья, натюрморты. Обожаю рисовать цветы. Это лучшее, что нам дарит природа.
– Вы побывали во многих странах, в том числе и с выставками. Никогда не хотелось переехать из Перми в столицу или в Европу, например?
– Нет. Я и правда много где побывала: в Германии, Италии, Испании, Сербии, Литве. И много раз звали переехать. Но как бы ни были прекрасны эти страны и города, в которых мне довелось отдохнуть и поработать, меня всегда тянет домой, в мою любимую мастерскую. Писать родные уральские пейзажи, нашу русскую природу, мою любимую Пермь. И мне больно, когда я вижу, как уродуется мой город нелепыми зданиями, непродуманными решениями. Взять хотя бы торговый центр, который возник рядом с Речником. Ну это же просто вредительство какое-то!
Сколько лет прошло, а не могу смириться с появлением торгового центра «Семь пятниц». Это ж надо так не любить людей, чтобы к жилому дому так припечатать коммерцию, перекрыв и воздух, и солнце жителям. А взять нашу набережную. Я очень рада ее преображению. Правда. Мы так долго этого ждали. Но почему не сделать больше спусков к ней, учитывая, что погулять там хочется не только молодежи, но и пожилым людям. Я живу возле Свято-Троицкого собора, прямо напротив спортивной части набережной. Но чтобы туда попасть, нужно прилично пройти до Коммунального моста к спуску.
– А как вы относитесь к тому, что художественная галерея переезжает на завод Шпагина?
– Я была там, но мне трудно рассуждать на эту тему. Главное, чтобы наш уникальный выставочный фонд сохранился, чтобы он никуда не исчез. Это будет трагедией. И я очень надеюсь, что новое выставочное пространство будет современным и технологичным.
– А за кем из современных художников вы с интересом следите, и почему?
– Слежу за творчеством Александра Новосёлова. Он преподает в петербургской Академии художеств. Как-то на «Арт-Пермь» он привез полотно «День Победы». Три метра шириной и высотой пять метров. Это был неописуемый восторг! Это такой гимн нашему народу! Он настоящий патриот, настоящий русский художник-реалист. Часто вспоминаю нашего художника-реалиста Равиля Исмагилова. Очень уважаю его и за то, как исступленно он защищал мир искусства и позицию пермских художников во времена так называемой «культурной революции». И я разделяю его мнение, что искусство должно быть профессиональным.
Неверно рассуждают те, кто не считает современным искусством пейзажный жанр. Российским реалистам открыли дорогу такие мэтры русской живописи, как Саврасов, Левитан, Айвазовский, Поленов. И работы их последователей сегодня – это тоже современное искусство, ведь художники пишут свои работы с современных позиций, используя современные техники и новшества, но опираясь на традиции. И будет большой трагедией, если мы забудем об истоках нашей русской культуры, утратим нашу русскую живописную школу. Я искренне считаю, что она самая лучшая в мире.
Сегодня искусство многогранно, но нельзя же делать ставку только на абстракционизм, говоря, что реалистичные жанры – это отсталый анахронизм. Не должно быть таких перекосов. Нужно поддерживать разные направления и жанры в искусстве, в том числе и на государственном уровне.
– Любовь, вы легко расстаетесь со своими работами?
– Нет. Но у меня есть мой личный выставочный фонд, в котором я коллекционирую собственные работы. Надеюсь, что когда-нибудь сделаю ретроспективную выставку своих картин за 40 лет или за 50. Ну а пока потрудимся ещё!